凤九天妖孽公子太倾城女扮男装摄政王很倾城 逆天少主红莲太妖娆 妖孽女帝腹黑国师

导读
Ⅰ 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉

方法:
1、是素材的采集,这是最重要的一步,神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是,单反

Ⅰ 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉

方法:
1、是素材的采集,这是最重要的一步,神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是,单反拍视频真的不是强项,但是胜在其超高的性价比,所以拍摄时有很多需要注意的方面:
a、全手动。M档,ISO手动、白平衡手动、对焦手动,觉得无法熟悉的请平时自己多练,单反用自动拍是没前途的。
b、N制的话快门速度1/60s,P制的话1/50s(简单地说就是帧速率的两倍),这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合,一般以ISO尽量小为原则,这样大光圈也可以保证较浅的景深,前提是对焦要对准。
c、注意修改照片风格,风格自己到网上去搜cinestyle,这个的主要原理是把相机的机内优化全关(对比度和锐度),以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息,方便后期调色。
d、开拍前找好角度对个白平衡(拿个白板不用我教了吧),啪啪啪,调到对应色温取好景调好曝光量,再啪啪啪,觉得合适了就可以开始拍了,一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝,没raw就是拉不回来。
e、佳能党要拍风景时可以考虑刷Magic Lantern固件然后开raw视频,这简直是神器啊!但是对机器对卡对工作台负担都会加重,慎用。
2、后期处理
a、软件。长片PR调色是主流,制作微电影可以考虑AE,处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR,有钱一点的FCPX+达芬奇,能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具,没有必要追求最新最强的,自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道,加上软件内置的Color Correction特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了,区别只在于调色的精细程度而已。
c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度,然后开始用MBL或者Colorista调,一般是暗调R<G<B,中调R<G<B,亮调R>G>B,具体情况要看影片本身的调子来定,剩下的就是审美的问题了。
d、涉及人像的话,建议先把人像抠出来当蒙版,不是很干净的情况下做个快速模糊,然后给人像之外的地方加Grain,最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。
e、AE和PR是很好的工作流,项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频,尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧:
1、构图完整且有故事性
拍电影犹如说故事,说故事的能力是人类独有的,所以大多数这类作品都会牵涉到人,无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素
照片里包含了人的元素,往往能够带出更强的说故事性,那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理
中国的山水画里有所谓留白,留白的重点在于保留一切的可能性,可能性愈多,故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品,就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利,这不是分享,是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感
除了故事性丰富,保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜,硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合
作品构图的氛围同样重要,始终硬照跟电影不同,电影还包含了声音的资讯(不包括无声的),无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等,都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思,影响观众的思考方向,引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围,靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等,让看者能够代入到当时的环境,让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置
除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位 摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边
这也是十分重要的一个细节。当然,加两条黑边再变16:9的比例,不一定会让一张照片变得很有味道,变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。

Ⅱ 相机怎么设置,才能拍出电影效果的视频

通过F1.2-F4光圈得到浅景深是关键,最后还有色彩、对比度、饱和度等因素
根据以下方法设置相机:
1调整对比度
很多摄像机都有预设图像风格,但是并不适合后期制作。为了便于调色,你要拍摄(低对比度)比较平的画面,就是说你要调低对比度,也要将饱和度调低一点,这样能保留更多的细节。你随时都可以在后期增加对比度、调整色彩和高光,但如果拍摄时对比度和饱和度太高,后期很难从原始素材上消弱它们。
2、降低锐化度
但如果你要在电视或大银幕上播出视频,你就要降低锐化度选项,否则会因为锐度会过高,看起来不专业。
3、稍微欠曝光
曝光过度是最糟糕的的事情之一,因为你丢失了细节,很难通过后期找回细节,如果图像稍微暗一些会很好,然后你仍可以通过后期调节也不会丢失细节。

Ⅲ 如何用相机拍出电影胶片的效果

从电影中汲取了灵感。分析了人物的角色,故事,视觉方面,例如光线,构图和颜色,并将其用于图片中。拍摄时,重要的是要知道我们的英雄是谁,他的角色是什么,他在哪里以及在那儿做什么。

如果要用电影照片拍摄照片,则需要转向电影。但是摄影和电影不是一回事,因此,还应该分析喜欢的摄影师的作品。寻找世界上最好的导演,至少看几部电影。

Ⅳ iphone6s plus 怎么设置拍出电影照片

在苹果6s上拍摄动态图片非常简单; 在相机的顶部有一个动态图片的开关,打开即可拍摄; 当拍完以后,用力长按可以查看动态效果;

Ⅳ 单反相机怎么拍出电影色调 怎么设置

如果是佳能在可以往里加风格,需要我给你发。
还是靠软件调吧,简单省事。

Ⅵ 怎么设置相机才能拍出这样有质感的照片

好的相机质感会更好一些。因为像素和影像传感器大小的不同,会导致细节层次的不同。但这绝对不是说一般的相机拍不出质感好的照片。 相机设置。主要说下照片风格的设置(佳能照片风格,尼康优化标准)。在照片风格中,有锐度和对比度的选项,需要硬朗的质感时,可以把锐度适当的增加一些,对比度同样增加一些,不要太多。反之拍摄少女儿童等质感柔和的照片时,可以都降低一些。如果想要前期就完成不想后期或不会不能后期的话,可以这样设置一次性完成。 其实客观的说,是不建议设置这一项的。特殊情况除外(比如想在前期一次性完成不想后期)。因为这样的调节虽然可以让照片看起来好看,比较锐或细节硬朗等,但是会影响画质的。最好的设置是什么都不设置。锐度用到默认的3,其它中间即可。前期画面越原始越好,后期的可能性就越大。
质感是物体通过表面呈现、材料材质和几何尺寸传递给人的视觉和触觉对这个物体的感官判断。照片的质感,是画面的细节、层次。比如钢铁的冰冷坚硬,丝绸的柔软温暖,牛仔的硬朗,纱巾的丝滑等,都是质感的表现。

想拍摄出一张有质感的照片还和光线,景深等因素有关。
1、光线。光在摄影师的手中,就像画家手中的画笔,雕塑家手中的雕刻刀。而质感的形成是由无数不同的点、线、面构成,无数的点线面又是如何形成的呢?就是光了。光线通过明暗勾勒出点线面,通过软硬塑造画面的质感和细节。可以说照片的质感,大部分都是由光线来决定的。其实就是如何选择光线和如何选择布光的问题。
根据物体的质感来选择合适光线的质感。这里有两个质感,别迷糊了。先说第一个:物体的质感。皮具的质感比较硬,毛绒玩具的质量比较软。第二个:光线也是有质感的。直接照射的光线质感比较硬,比如晴天正午的阳光,反差大有阴影;阴天的天光质感就比较软,几乎没有反差没有阴影。 根据物体的质感来选择光线的质感。如:物体的质感是硬的(钢铁、皮具、牛仔、男。士等),那么光线最好也选择硬的直射光。如果物体的质感是软的(丝绸、纱巾、儿童、少女等),那么光线最好也选择广质软的,比如散射光、透射光等。 室内用人造光的话,标准罩属于硬光,柔光箱属于软光。自然光选择软光的时候,可以在阴影里拍摄或者阴天时候。
2、光位:即光源相对于拍摄主体的位置。可以想象一下钟表的形状,中间为拍摄主体,摄影师站在6点钟的位置。光源在5点或7点钟位置的时候,和相机的夹角是30度,这个夹角越大,反差就越大,反之反差就小。而不同光位,对画面的质感表现也不一样的(当然不只是这一种原因)。比如夹角大的质感就比较强烈,适合拍摄硬朗的物体;夹角小的时候质感表现比较弱,适合拍摄柔软的物体。 如果左右夹角超过了90度,就属于侧逆光和逆光了。这时候就需要前面有辅助光源来补充暗部细节和层次。
逆光是表现质感非常好的一种方式,但是需要前面有光线来配合表达暗部细节。也就是说要控制一下光比(明暗的比例)。很显然题主的照片并没有给顺光、前侧等来补充细节,所以导致光比太大,很多细节缺失(严重欠曝),更无从谈论质感了。
3、景深。其中景深对于照片的清晰度、艺术处理和画面主题形象的表现均有重要意义。它经常是人们所忽视的问题。比如拍摄时不佳考虑,选用的景深过大,画面中前后景清晰度可见,则容易使画面主次不分。画面中没有重点,那就谈不上主题的表现了。

Ⅶ 怎么设置照相机的参数才能拍摄出最佳效果的照片

这得根据摄影者对被摄物体所要表达的意境、表现手法和现场环境,以及对光线的敏锐观察和感受,来设置相机的拍摄参数,并正确构图、用光、加上娴熟的拍摄技巧才能达到。整个拍摄过程,也是个人美学素养的体现和拍摄经验积累的释放。

Ⅷ 摄影新手如何设置单反相机

许多初学摄影的人常常想知道他们应该用什么样的相机来获得最好的结果。虽然在每一个拍摄环境中都没有固定的相机设置规则,但我注意到,在我使用的每一个相机上都有一些设置,这是市场上所有品牌相机的通用。这些是我一开始设置的“基本”设置——一旦完成,我很少会重新访问它们。此外,还有一些特殊的相机模式,使得拍摄图像的过程变得更容易或更快,特别是对于刚开始拍摄的人来说。让我们更详细地浏览这些普通的相机设置!

光圈通常与你的主体与背景的分离程度有关,但这只是其众多功能之一。在上面的例子中,您可以看到在像f / 2.8这样的宽光圈和f / 8.0这样的小光圈拍摄时图像可能出现的差异。

最佳ISO设置

当谈到相机ISO时,用最低的ISO拍摄总是更好,因为它会在图像中产生最少量的噪点/颗粒。你想要的最后一件事是每个图像看起来太吵,因为你把你的ISO设得太高。虽然使用降噪技术可能会有所帮助,但首先要避免噪音。

但是,在最低ISO下拍摄并不总是切实可行,特别是在光线不足的环境下拍摄时。在这些情况下,您需要增加相机ISO以保持快门速度足够快以避免由于意外的相机抖动而导致模糊。

请记住,摄影始终是光圈,快门速度和ISO之间的平衡,也称为曝光三角。我建议花一些时间来了解三者如何工作以及他们如何相互关联。

图像稳定

最后,不要忘记利用相机(机身内图像稳定器)或镜头提供的图像稳定(也称为SteadyShot,减震或振动补偿)。不要忘记在手持拍摄时将其打开,并在稳定的三脚架拍摄时将其关闭。此外,半按快门释放几秒钟并让相机或镜头先稳定后拍摄照片始终是个好主意。这将减少模糊图像的可能性。

Ⅸ 如何设置照片风格文件

在相机中设置照片风格文件的方法如下:
1.要在配备照片风格功能的相机上应用照片风格文件,Windows用户必须在计算机中安装EOS
Utility
2.0(或更新版本),Macintosh用户则必须安装EOS
Utility
2.0(或更新版本)。
如果尚未安装软件,必须在完成安装后再进行以下操作。
2.下载适当的照片风格文件后再进行以下操作。
3.对于EOS
5D相机,在菜单中将[数据传输设置]设置为[计算机连接]。
4.对于EOS
30D相机,在菜单中将[数据传输设置]设置为[打印/计算机]。以下使用的窗口图例以Windows
XP为例进行说明,但与其他的Windows操作系统或Mac
OS
X操作系统的基本操作相同。在相机中应用照片风格文件的方法如下:
1.关闭相机,然后将其连接至计算机。
2.开启相机。
EOS
Utility]出现,并启动了相机与计算机之间的通讯联系。
(1)当出现类似于右侧图例的窗口时选择[Canon
EOS
Utility
从EOS相机下载图像],然后按下[确定]按钮显示[CameraWindow]。
(2)没有启动[EOS
Utility]时,请双击桌面上的[EOS
Utility]图标或从[开始]按钮选择[EOS
Utility]。
3.按下[相机设置/远景拍摄]按钮。
[相机设置/远景拍摄]窗口出现。
(1)连接EOS-1D
Mark
III相机时会显示不同的屏幕。
4.按下[
]图标。
[拍摄设置]窗口出现。
5.按下[照片风格]。
[照片风格]窗口出现。
6.按下[设置]按钮。
[照片风格设置]窗口出现。
7.在[照片风格]列表框选择[用户定义1]。
8.按下[打开]按钮。
[打开]窗口出现。
(1)
打开保存照片风格文件的位置,选择想要应用于拍摄图像的文件,然后按下[打开]按钮。
此照片风格文件载入至软件中的[用户定义1]。
9.按下[应用]按钮。
[确认设置]出现。
(1)按下[确定]按钮后,载入的照片风格文件将应用于相机内的[用户定义1]。
(2)在应用此文件之前,还可以对一些参数,例如[锐度]、[反差]、[颜色饱和度]及[色调]进行调整。
(3)如果还下载了其它照片风格文件,可以重复步骤7至9,将它们应用于[用户定义2]和[用户定义3]。
在相机中注册照片风格文件后,建议在相机端确认照片风格设置。

郑重声明:本文版权归原作者所有,转载文章仅为传播更多信息之目的,如作者信息标记有误,请第一时间联系我们修改或删除,多谢。

猜你喜欢

最新文章